映画領域
MOVIE
よそのくに
音と画の"対位法"で描く出会いの機微。緑豊かな丘陵を包むのは、そこにはないはずの浜辺の響き。山であり海である、この不思議な空間で初めて出会った2人の少女がリコーダーで奏でる童謡。2つの世界を入れ替えた大胆な演出が、観る者を圧倒する。
● 第46回 ぴあフィルムフェスティバル2024入選・京都観客賞 受賞
カンナ岬の虚ろ
大地震によって被災したセイタは、親戚を頼りに小さな海辺の町で生活することに。そこではいくつもの数奇な出会いがセイタを待ち受けていた。この世界に生きる虚ろな人間たちは、膨れ上がった大海の岸辺に集う―。
● 横濱インディペンデント・フィルム・フェスティバル2025にてU22部門最優秀賞・Cinefil賞・GACHINKO Film賞を受賞 ● 第27回ハンブルク日本映画祭2026にて上映
よりみち
病気であることを隠して「普通」に生きようとする小学生の紬。修学旅行直前に病状が急変するが、不思議な世界での寄り道を経て、“自分の道”を歩み始める。
● TOHOシネマズ学生映画祭 ショートフィルム部門にて準グランプリ受賞
映像プロデュース領域
MEDIA PRODUCING
彼は誰時
6年前突然倒れて亡くなった父親が最後に映った映像。そこにいるいつもと変わらない父は、もう目にすることが出来ない。その気づきを収めたドキュメンタリー映像作品。
● 第44回 ぴあフィルムフェスティバル2022 ノミネート上映 ● NAGOYA NEW クリエイター映像AWARD グランプリ ● 沖縄nice映画祭 入選 他、複数のコンテストで受賞
出会いは「欲しい」から
「ビックカメラに行きたくなる理由」のひとつである“買い替えたい”という気持ちにフォーカスし、新しい家電との出会いにワクワクしてもらえるような映像をめざしたCM作品。
● 第12回BOVA学生部門賞 受賞
アンチテレビ
子どもの純粋すぎる疑問で、みんなが“テレビを見なくなった理由”をえぐり出す！やらせやマンネリ化・業界の闇など、大人が言いにくいテレビの裏側をゆるく深掘りするメディア考察バラエティ。見終わる頃にはテレビがちょっと好きになる…かもしれない。
写真領域
PHOTO
イクシュンシリの漁師たち
1993年7月の北海道南西沖地震で壊滅的な被害を被った奥尻島。被災から21年が経ち、震災を乗り越え、厳しい自然の中でもたくましく生きる人の姿と、現在の奥尻を記録した、モノクロームで撮影された力強いドキュメンタリー作品。
深層森理
スマートフォンの３Dスキャンアプリで撮影した写真データを切り抜き、編集した素材で長辺約３mのプリントを制作。複数のオブジェが立ち並び、映像とサウンド、光とプリントによって満たされる展示空間は、深い意識の中で蠢く『森』を表現している。
● SICF26（スパイラル・インディペンデント・クリエイターズ・フェスティバル）出展
TRACE
祖母の家にあった古いアルバムの写真と、現在の祖母とその周りを撮影した写真を、大小さまざまなサイズでランダムに配置、展示することで「かつて」と「いま」2つの時間に祖母の記憶と現在の姿とを重ねた作品。
サウンド領域
SOUND
光と影
~Born shadows by feeling~
音で表現される分野は多岐に渡っている。特に舞台表現においては、音楽・音響だけではなく照明による演出効果も作品の重要な位置を占める。自ら音楽と映像を創り、そして照明プランを練り上げることで、作者自身が描いた唯一の作品空間が舞台上に立ち上がる。
夜想組曲
“星空の綺麗な夜、少女は眠りにつき夢をみる——”
アニメーション化された楽譜。それは曲のイメージや作曲者の意図をより分かりやすくするために私が発案した楽譜である。2作目である今作は、2台のピアノによるアンサンブル演奏を試みたりと、アニメーション楽譜の更なる可能性を広げるための作品になっている。
サウンドインスタレーション
音をさまざまな手法で表現するサウンドインスタレーション。鑑賞者の動作によって映像と共に音を体験する作品や現象から生まれる微細な音を体験する作品、複数のスピーカーと映像による作品、音の要素を流体の動きに変える作品など、音の魅力に限りはない。
3DCG領域
3DCG
きつねつき
なかよし3人組は今日も駄菓子屋へ。これは小さな世界で起こる、本音の物語。3DCGアニメーションでありながら、手描きのようなタッチを取り入れることで、温かみのある質感を生み出した作品。
● 第21回 インディーズアニメフェスタ グランプリ ● 全映協グランプリ2023 学生部門 最優秀賞 文部科学大臣賞 ● あいち国際女性映画祭2023 グランプリ・観客賞 他、複数のコンテストで受賞
シャッタータイムラグ
年老いた祖父から、渡されたカメラ。彼女はどんな写真を撮ればよかったのだろうか—。３DCGで丁寧に作り込まれた背景とともに、「葛藤」、「決意」、「希望」といった主人公の感情が、細かな演技や光の演出によって表現されたCGアニメーション作品。
MARE
毒ガスによって汚染された世界で海の絵を描くひとりの画家がいた。環境汚染と隔離された生活をテーマとした３DCGアニメーション作品。
● CINEMA PRIMAVERA D'ORIENTE AWARD アニメーション部門 BEST SHORT FILM賞 ● Short Shorts Film Festival & Asia アニメーション部門 ノミネート上映 他、複数のコンテストで受賞
アニメーション領域
ANIMATION
K x Drop!!
夜間警備員として働いているエンドウは、いつものように見回りをしていた。しかし、その日は何かが違っていた—。丁寧なワークフローにより、放映作品を思わせる完成度を実現させた作品。
● 第23回 学生CGコンテスト 評価員賞 ● 第11回 TOHOシネマズ学生映画祭 ノミネート上映
肉にまつわる日常の話
肉を避けた生活を送っている作者自身の経験をもとにしたエッセイアニメーション作品。実写映像やコマ撮り、手描きアニメーションなど多様な手法を組み合わせて制作されている。
● ASK?映像祭2023 入選 ● 第45回 ぴあフィルムフェスティバル ノミネート上映 ● アジアデジタルアート大賞展FUKUOKA 学生動画部門 入賞
ヘルメットくん
頭が“ヘルメット”の大学生・吉田は周りとなにか違う自分に対し、強いコンプレックスを抱いていた。ある日、頭が“ベレー帽”の青年・佐久と出会う。同じ様に異質でありながらも堂々と生きる彼をみて、自分に対する考え方を変えていく。主人公の心の機微を丁寧に描いた10分間の2Dアニメーション作品。
● 第16回 TOHOシネマズ学生映画祭 ノミネート上映 ● CFF 2023 Day2 入選作品
インスタレーション領域
INSTALLATION
デバッグ
夢や記憶をテーマに自身の体験をモチーフにした作品で、鑑賞者が自作のデバイスのハンドルを回すことで映像と音が再生される。ハンドルを回す方向で順再生、逆再生が切り替わるようにプログラムされており、鑑賞者の振る舞いによって異なる映像体験となる。
「あ」とか「い」とか
自分の部屋にあった愛着のあるモノ（衣服や漫画、煙草など）を選び、切断したり、つなげたりして、愛情と依存の関係を考察しながら制作したインスタレーション作品。
繭の月
繭の中で、ゆらゆらと蠢く大きな生命が、眠ったまま少しずつ脱皮していく世界を表現した作品。ステンレスワイヤーで編み上げられ銀箔を施されたオブジェを、揺らめく光によって照らし出すことで、硬質でありながらも不安定で儚い印象を作り出している。
パフォーマンス領域
PERFORMANCE
MONO-logue
だれもいないメタバース空間でひとり戯れている人の話。映像・音楽と身体を用いて、コメディを交えながら、アナログとデジタルの境界の考察を試みた、プロジェクターによる映像を用いた演劇作品。
スクールライフ
言葉の音や身体の動きを重視し、それらを連続させて、リズムを立ち上げるパフォーマンス。学生生活を想起する言葉と身体によるシーンが、見せ方を変えつつ３回繰り返される構成となっている。
AUTOMATION
鑑賞者が作品の世界に没入することを試みたパフォーマンス作品。ダンスと映像を効果的に関係させることで、現実では起こり得ない世界を立ち上げている。
